Nieves Soria Dafunchio

Kim Ki Duk, la mirada. Una tragedia contemporÃ¡nea

â€œHoy el artista es un operador social. Y el arte, una actitud profÃ©tica y polÃticaâ€.
Gianni Vattimo, en una conferencia pronunciada en 2013 en el IUNA.

Las pelÃculas del director surcoreano Kim Ki Duk conmueven, inquietan, a veces espantan o dejan perplejo al espectador, despertando pasiones contrapuestas en quienes las miran, que llegan a adorarlo u odiarlo. En mi caso ha llegado a provocar hasta tal punto atracciÃ³n y rechazo a la vez que no me queda mÃ¡s que escribir para olvidarlo un poco. AquÃ van entonces algunas consideraciones acerca de su arte.

El cuerpo robado. El arrebato de Lacan, del texto literario al texto clÃnico

El homenaje a Marguerite Duras es un texto breve de Lacan en el que, a la vez que recorre los trazos de una sabidurÃa que nada le debe al orden del saber en su novela El arrebato de Lol V. Stein, transmite su propio arrebato ante el encuentro con el texto literario. En ese arrebato, reconociendo con Freud que â€œel artista nos lleva siempre la delantera (1, p.66)â€, se propone dar fe de la convergencia de la prÃ¡ctica de la letra con el uso del inconsciente, siguiendo los A mi vez seguirÃ© los pasos de Lacan para detenerme en los puntos de convergencia por los que el texto literario, bajo la pluma de Lacan, se transforma en un texto clÃnico del que podemos extraer una enseÃ±anza Ãºnica. Propongo leer la novela como un caso en el que, a diferencia del texto de Poe, no se trata de una carta-letra sino de un cuerpo robado, arrebatado.pasos de Lol V. Stein.

Huellas del exilio. Acerca del cine de David Lynch

Sin duda, David Lynch sabe de esa manera que tanto Freud como Lacan seÃ±alaron como propia de los artistas: sabe antes que nosotros, sabe sin saber quÃ© sabe. Sus pelÃculas nos llevan directamente a la Otra escena, al inconsciente, a puro arte, sin comentarios ni interpretaciones. Como el director ha seÃ±alado en mÃºltiples oportunidades, su obra es pura creaciÃ³n, asociaciÃ³n libre en acto, exenta de toda operaciÃ³n intelectual. AllÃ reside su valor excepcional, y por ello sus pelÃculas son una invitaciÃ³n a la contrapartida exacta de la asociaciÃ³n libre, que es la atenciÃ³n flotante.

Clase sobre literatura y psicoanÃ¡lisis - Shakespeare y Goethe

Sin duda la literatura nutre al psicoanÃ¡lisis y me gustarÃa intentar trasmitirles algo de esta incidencia, y tambiÃ©n, mÃ¡s especÃficamente, de la incidencia del deseo del poeta en el deseo del analista, o la cercanÃa o la proximidad que quizÃ¡s podemos intentar atisbar entre lo que es el deseo del analista y el deseo del poeta, ya que hoy me toca hablarles de Shakespeare y de Goethe

Clase sobre literatura y psicoanÃ¡lisis - Sade

Mi punto de partida serÃ¡ una especie de contrapunto entre lo que vimos la Ãºltima clase respecto de Shakespeare y Goethe, y lo que vamos a ver hoy de Sade. DecÃa, para hacer algÃºn contrapunto entre los estilos literarios que vimos la vez pasada, que de distintos modos referÃan a la estructura de la neurosis y el texto de Sade que refiere a la estructura perversa.

Clase sobre literatura y psicoanÃ¡lisis - Entre letra y feminidad - Poe y Duras

Hoy les propongo en primer lugar sumergirnos en el abordaje que hace Lacan del texto "La carta robada", no para desplegar todo lo que dijo Lacan respecto de este cuento, sino con el fin de centrarnos fundamentalmente en lo que hace al tema de hoy, a la funciÃ³n de la letra como feminizante e intentar extraer alguna cuestiÃ³n, algÃºn contrapunto, respecto de la posiciÃ³n de la analista.
Y es en esta Ãºltima vertiente de la letra que interrogaremos asimismo la lectura lacaniana de "El arrebato de Lol. V. Stein", de Marguerite Duras.

"No incautos"

Antes de. Pura anticipaciÃ³n, â€œ la previaâ€ de un acto que nunca llega. Un tiempo por ser, sin presente. Las pelÃculas Antes del amanecer y Antes del atardecer de Linklater nos introducen de lleno en el vacÃo del desencuentro que habitan dos seres hablantes (Â¿macho y hembra?, Â¿pero sigue existiendo tal distinciÃ³n en nuestra Ã©poca?), desorbitados por un parloteo mortificante que los sofoca en una temporalidad de espera cargada de sentidos y saberes. MÃ¡s jÃ³venes en la primera pelÃcula, nueve aÃ±os menos jÃ³venes en la siguiente, son sin embargo dos viejos que dialogan interminablemente en el cementerio sin saber que estÃ¡n vivos.

No incautos

Clase sobre literatura y psicoanÃ¡lisis - Hoffmann, Maupassant y Wedekind

Vamos a comenzar con tres textos en los que intentaremos cernir algunas incidencias posibles de la literatura sobre el psicoanÃ¡lisis. Digo algunas posibles, ya que son innumerables, hicimos un recorte de aquellas que mÃ¡s nos podÃan llegar a interesar. Lo que vamos a tratar de situar fundamentalmente respecto de estos tres textos es el modo en que tanto Freud, en el caso del cuento de â€œEl Hombre del Arenaâ€ de Hoffman, como Lacan con ese mismo cuento, y tambiÃ©n el â€œHorlÃ â€ de Maupassant y â€œEl despertar de la primaveraâ€, se sirven de ellos para sus construcciones teÃ³ricas.
Si bien son tres textos que no tienen demasiado en comÃºn, podemos ubicar algÃºn punto central alrededor del cual van a girar esas construcciones teÃ³ricas para las cuales Freud y Lacan se sirven de ellos, y es el agujero en la estructura. El agujero en la estructura tiene distintas presentaciones, segÃºn el registro desde el cual lo abordemos, y encuentra distintos modos en diferentes momentos. QuizÃ¡s podamos abordar ese agujero en la estructura desde distintas perspectivas con estos tres textos.

Clase sobre literatura y psicoanÃ¡lisis - El niÃ±o generalizado - Malraux

Nuestra referencia de hoy serÃ¡n las â€œAntimemoriasâ€, de AndrÃ© Malraux. Es un libro que saliÃ³ publicado en Francia en 1968, y parece que Lacan habÃa estado leyÃ©ndolo en esos dÃas cuando Maud Mannoni organizÃ³ unas jornadas sobre psicosis en la infancia en las que le pidiÃ³ a Lacan que hablara a modo de cierre. Lacan estÃ¡ imbuido en la lectura de este texto, y hace una referencia a estas memorias que Malraux escribiÃ³ en la posguerra, pero que tratan fundamentalmente de la Segunda Guerra Mundial y sus efectos. De algÃºn modo la pregunta que atraviesa el texto es quÃ© hombre ha quedado luego de esta destrucciÃ³n generalizada.